(Mili Alexéievich Balakirev; Nijni Novgorod, 1837 - San Petersburgo, 1910)
Nacido en una familia
aristocrática, Balakirev recibió sus primeras lecciones de piano de su madre. A
los diez continuó los estudios de piano con Alexander Dubuque y Karl Eisrich.
Trabajando como asistente de Eisrich, participó en eventos musicales con la
orquesta privada del rico terrateniente Alexander Ulibishev. Fue por esa época
que hizo sus primeros intentos creativos, aunque solamente de tipo amateur.
Cuando en 1853 llegó el
momento de elegir una carrera, Balakirev se matriculó como estudiante de
matemáticas en la Universidad de Kazan. Durante ese periodo continuó enseñando
piano e interpretando ocasionalmente, pero también siguió con su preparación
como ingeniero.
En 1855 Balakirev acompañó a
su amigo y patrón Ulibishev a San Petersburgo, donde conoció, casi por
casualidad, a Mikhail Glinka. Esto cambió el curso de su vida. Motivado por
Glinka decidió dedicarse por completo a la música. Al año siguiente realizó su
debut público como pianista y compositor estrenando su propio concierto para
piano. Esto condujo a otras presentaciones y composiciones en los años
posteriores.
Mili Balakirev fue, en
realidad, autodidacta; sin embargo, cuando en 1855 se trasladó a San
Petersburgo, contaba ya con una preparación suficiente para sostener de manera
eficaz el ideal de un nuevo arte, al cual se vio vivamente inducido por los elogios
de Glinka. Aquel mismo año conoció a C. Cui, y junto con éste elaboró las bases
del programa estético al que la aparición de Musorgski, Rimsky-Korsakov y
Borodin convirtió en bandera revolucionaria del Grupo de los Cinco.
Balakirev orientó los primeros ensayos de estos jóvenes hacia la consecución de una
música netamente rusa en la esencia y antiacadémica en cuanto a las formas, y
que, gracias también a la colaboración del crítico Stasov, vinculó el grupo a
todo el movimiento de renovación surgido hacia 1860 en la vida intelectual del
país; al mismo tiempo, difundió las obras de los "Cinco" mediante los
ciclos de conciertos que dirigió en la Escuela Libre de Música por él creada en
1862, y, más tarde, en la Sociedad Musical Rusa.
A partir de 1895 se dedicó exclusivamente a componer. Tan exigente consigo mismo como lo fuera respecto a sus colegas, su composición lenta y reflexiva se tradujo en un escaso número de obras, de las que sólo dos alcanzaron una extensa notoriedad: la fantasía para piano Islamey y el poema sinfónico Tamara, en el cual trabajó por espacio de quince años.
Música
Su trabajo estuvo focalizado
principalmente en una colección de canciones folclóricas rusas, aunque también
recopiló temas musicales de otras etnias y naciones. Su primera obra en el
plano puramente orquestal, de 1857, es una fantasía titulada Obertura sobre el tema
de una marcha española, que se trata de unas variaciones sobre el tema del
himno nacional de España.1 También compuso dos sinfonías, la primera Sinfonía 1
en Do mayor, terminada de componer en 1879 y la segunda Sinfonía 2 en Re menor
compuesta en 1909. Pero sus obras más conocidas fueron los poemas sinfónicos,
de las cuales podemos citar a Tamara, Rusia y En Bohemia. Cabe destacar también
la suite para orquesta Chopin - Suite, así como también su fantasía para piano
Islamey: fantasía oriental, siendo esta última una de sus obras más conocidas.
acá esta la canción TAMARA parte 1
Tocatta en Do# menor
